Hudba / Áno

Yes je britská skupina, ktorá bola životne dôležitá pri vznikuProgresívny rock, stelesňujúca to najlepšie (neuveriteľná inštrumentálna zdatnosť) aj najhoršie zo žánru ( Ending Fatigue vyvolávajúca nekonečné džemovanie). Ich hudba vznikla v roku 1968 a vyznačuje sa dlhými dĺžkami skladieb, inštrumentálnou zdatnosťou, nezvyčajným časom, náhlymi dynamickými posunmi, nezrozumiteľnými textami, sviežimi vokálnymi harmóniami a výrazným vysokým hlasom hlavného speváka Jona Andersona.

Napriek tomu Áno a Čas a Slovo trpiaci zmiešaným príjmom a podivnosťou raných splátok ( cover verzie , nadprodukcia, orchestre prebíjajúce všetko,Peter Banksna gitare), „klasická zostava“ kapely (Anderson/Howe/Squire/Wakeman/Bruford) a charakteristickéProgresívny rockzvuk a vzhľad (druhý dodaný umeleckým dielom Design Student's Orgasm od Rogera Deana) sa spojili na začiatku 70. rokov a vyústili do kriticky uznávanej trilógie Album Áno , Krehké a Blízko k okraju , posledne menovaní považovali za svoje majstrovské dielo. To im však nevydržalo, pretože sa vrátili na zem so široko ospevovaným dvojalbumom Príbehy z topografických oceánov , ktorý bol bez okolkov ocenený za svoju pôžitkársku pôžitkársku (hoci sa v tom čase dostal na popredné priečky). Rick Wakeman bol s albumom taký nespokojný, že ho čoskoro opustil.^Poznámka(Wakeman na ňom odvtedy zmäkol a poznamenal, že na ňom bolo veľa naozaj dobrého materiálu, ale že bol vycpaný, pretože tam bolo príliš veľa materiálu na jedno LP, ale málo na dvojité LP. Fanúšikovia a kritickí súhlasia keďže zmäkol tiež.)Kapela však pokračovala a podarilo sa jej urobiť ďalšie dva pomerne dobre prijaté albumy ovplyvnené jazzovou fúziou, relé a Ísť na Jedného (posledný sa dostal na prvé miesto na vrchole popularity punku) a priviedol späť Wakemana predtým, ako opäť sabotoval svoju kariéru s hrozne prijatým Tormato (hoci sa dostal do Top 10 v rebríčkoch albumov rovnako Príbehy z topografických oceánov urobil).

Po vnútornom konflikte a rozchode Anderson a Wakeman odišli v roku 1980, nahradili ich spevák/skúsený producent Trevor Horn a klávesák Geoff Downes z The Buggles. Výsledná zostava nahrala jeden album, dráma , ktorá predviedla ťažší, tvrdší rockový zvuk ako predtým a vyslúžila si zmiešané prijatie, kým sa budúci rok rozpadla.^PoznámkaMožno stojí za zmienku dráma a Tormato prešli podobným prehodnotením ako v Takéto v posledných rokoch s dráma najmä objavovanie sa na pomerne veľkom počte zoznamov „obľúbených albumov Yes“.

Bývalá rytmická sekcia skupiny Chris Squire a Alan White sa čoskoro spojila s juhoafrickým gitaristom Trevorom Rabinom, ktorého cítenie bolo oveľa viac mainstreamové, a vytvorili novú kapelu s názvom Cinema. Squire tiež priviedol späť pôvodného klávesáka Yes Tonyho Kayea a produkoval album Trevora Horna. Počas náhodného stretnutia medzi Andersonom a Squire si prvý z nich vypočul ukážky Cinema a bol tak ohromený, že sa hneď pridal, prespieval väčšinu predtým nahraných vokálov a prepísal niektoré texty. Výsledný album, 90125 (pomenovaný podľa svojho katalógového čísla), bol vydaný pod prezývkou „Áno“ a demonštroval odklon od predchádzajúceho vzorca kapely, ktorý pozostával z chytľavých, prístupných popových hard-rockových melódií, ktoré si stále zachovali dosť bývalej čudnosti skupiny, ako sú nezrozumiteľné texty. , komplexná produkcia, prudké zmeny času a viacstopové vokálne harmónie. Predvídateľné kvílenie starších fanúšikov nedokázalo prehlušiť uznanie kritikov a 90125 sa stal najpredávanejším albumom skupiny a splodil ich najpredávanejší singel „Owner of a Lonely Heart“.^PoznámkaSamotní členovia kapely v skutočnosti nechceli vydať album ako Yes, najmä preto, že Trevor Rabin nechcel byť vnímaný ako náhrada Steva Howea, ale Executive Meddling na tom trval.

pokračovanie, Veľký generátor , mal primeraný predaj a pozitívny ohlas, ale bol všeobecne považovaný za podradný 90125 . Najmä Anderson bol z toho taký sklamaný, že opustil Yes, aby sa pridal k svojim Blízko k okraju Spoluhráči z éry vytvorili 'Anderson Bruford Wakeman Howe', ktorý vydal jeden rovnomenný album v roku 1989. Keď obe skupiny pripravovali nový materiál, vydavateľstvo ABWH Arista Records, prostredníctvom určitých špekulácií a obchodov, odkúpilo nahrávaciu zmluvu a meno Yes s zámer zlepšiť predaje ABWH vydaním ich ďalšieho albumu pod názvom Yes, s príspevkami od Rabin/Squire/Kaye/White Yes. Výsledný album únie , trpel vážnym zasahovaním zo strany výkonného riaditeľa a bol široko kritizovaný. Turné však bolo považované za jedno z ich najlepších, so zostavou „Mega-Yes“ s ôsmimi z deviatich členov, ktorí s kapelou nahrali viac ako dva albumy (Anderson, Squire, Howe, Rabin, Kaye, Wakeman, Bruford a White; pôvodný gitarista Peter Banks bol zvláštny muž). Živý záznam z tohto turné je dostupný ako Union Live .

Po zmiešanom príjme Hovorte (posledný album s Rabinom a Kaye), kapela sa odvtedy vrátila k svojmu starému prog zvuku, zjednotila svoju klasickú zostavu a vydala uznávaný Kľúče k Vzostupu a Kľúče k Vzostupu 2 . Výsledkom boli ďalšie zmeny v zostave Otvor oči , Rebrík a Zväčšenie , z ktorých prvé si vyslúžili zmiešané ohlasy, no posledné dve z nich boli vo všeobecnosti dobre prijaté. Boli silné až do roku 2008, keď ochorel Jon Anderson. Kapela pokračovala so synom Ricka Wakemana Oliverom na klávesoch (keďže nabootovali, aby sa Downes mohol vrátiť späť) a čo je prekvapujúcejšie, Benoît David z tribute kapely Close to the Edge na vokály. Lietajte odtiaľto . Kapela však prepustila Davida a nahradil ho Jon Davison, tiež z tribute kapely Yes za ich posledný album, Nebo & Zem .

Squire zomrel v roku 2015 po krátkom boji s leukémiou. V súlade s jeho želaním však kapela pokračovala ďalej bez neho. Jeho nástupcom sa stal Billy Sherwood, ktorý predtým hral v kapele na gitare a počas Squireovej choroby už dopĺňal basgitaru. Je to po prvýkrát, čo skupina nemá žiadneho zo zakladajúcich členov, zatiaľ čo Howe je jediným členom skupiny Blízko k okraju zostava, ktorá má byť v súčasnosti členom. Dovtedy bol Squire tiež jediným členom, ktorý bol v každej zostave kapely, zatiaľ čo súčasný bubeník Alan White bol v každej zostave od roku 1972.

V roku 2017 začali Anderson, Rabin & Wakeman hrať vintage materiál Yes so svojou rovnomennou kapelou, ktorá bola neskôr oficiálne premenovaná... no, povedzme, že to nebolo „Nie“^PoznámkaOficiálny názov je „Áno s ARW“. Skupina vydala živý album v roku 2018 a plánuje vydať nový štúdiový album, The Quest , v októbri 2021. Anderson naznačil želanie usporiadať nejakú „záverečnú akciu Áno“, na ktorej by sa podieľal Howe a ďalší; Howe vystupuje na skladbe „Now and Again“ z Andersonovho sólového albumu z roku 2019, takže to nie je úplne mimo sféry možností.

Štúdiová diskografia a pozoruhodné piesne:

• Áno (1969) – 'Beyond and Before', 'Every Little Thing' (cover The Beatles), 'Harold Land', 'Survival'.
• Čas a slovo (1970) – 'No Opportunity Necessary, No Experience Needed' (obálka Richie Havens), 'Everydays' (cover Buffalo Springfield), 'Sweet Dreams', 'Time and a Word'.
• Album Áno (1971) – 'Yours Is No Disgrace', 'Videla som všetkých dobrých ľudí', 'Starship Trooper'.
• Krehké (1971) – 'Roundabout', 'South Side of the Sky', 'Long Distance Runaround', 'Heart of the Sunrise'.
• Blízko k okraju (1972) – 'Close to the Edge', 'And You and I', 'Siberian Khatru' (jediné piesne na albume).
• Príbehy z topografických oceánov (1973) – „Rituál“.
• relé (1974) – 'The Gates of Delirium', 'Sound Chaser', 'To Be Over' (opäť jediné piesne na albume).
• Ísť na Jedného (1977) – 'Going for the One', 'Wonderous Stories', 'Awaken'.
• Tormato (1978) – 'Vpred', 'Nezabíjaj veľrybu', 'Uvoľni, pust', 'Na tichých krídlach slobody'.
• dráma (1980) - 'Machine Messiah', 'Into the Lens', 'Time letí'.
• 90125 (1983) – 'Owner of a Lonely Heart', 'Nechajte to', 'Môže sa to stať', 'Zmeny', 'Kino'.^PoznámkaInštrumentálka, ktorá bola doteraz ocenená jedinou Grammy Yes
• Veľký generátor (1987) – 'Rhythm of Love', 'Láska si nájde cestu', 'Shoot High Aim Low', 'Final Eyes'.
• Anderson Bruford Wakeman Howe (1989)^Poznámkaúčtovaná ako nezávislá odnožová skupina, ale mnohými fanúšikmi považovaná za a de facto Album Yes, keďže ho tvorili výlučne bývalí členovia Yes (konkrétne v rovnakej zostave, v akej sme nahrávali Krehké a Blízko k okraju , mínus Chris Squire) a členovia ABWH boli pohltení späť do samotného Yes únie (ktorý vlastne začal život ako album ABWH)
• únie (1991) – 'Lift Me Up', 'Saving My Heart', 'Maškaráda'.^Poznámkagitarový nástroj Steve Howe, ktorý bol nominovaný na Grammy
• Hovorte (1994) – 'Endless Dream', 'The Calling', 'Walls'.
• Kľúče k Vzostupu (1996) – „Buď ten jeden“, „To, to je“.
• Kľúče k Vzostupu 2 (1997) – 'Mind Drive', 'Foot Prints', 'Children of Light'.
• Otvor oči (1997) – „Otvor oči“, „Nemôžeme stratiť“.
• Rebrík (1999) – „Homeworld (The Ladder)“, „The Messenger“, „Údery blesku“, „Keby ste to vedeli“
• Zväčšenie (2001) – 'Nechoď', 'In the Presence Of', 'System of Survival'
• Lietajte odtiaľto (2011) – 'Fly from Here'^Poznámkapieseň, ktorá zostala dráma , ktorú naživo hrali zostavy z rokov 1980 – 1981, no až do roku 2011 sa nikdy poriadne nenahrali, 'Madman at the Screens', 'Solitaire'.
  • Let odtiaľto – spiatočná cesta (2018) - Lietajte odtiaľto znovu nahrané s Trevorom Hornom vokálom)
  • Zo stránky (EP, 2019)^Poznámkazbierka Lietajte odtiaľto výstupy
• Nebo & Zem (2014) – 'To Ascend', 'In a World of Our Own', 'Believe Again', 'It Was All We Knew'.
• The Quest (nadchádzajúci; nastavený na rok 2021)

Členovia (zakladatelia sú vyznačení tučným písmom):

• Jon Davison – spev (2012 – súčasnosť)
• Geoff Downes – klávesy (1980 – 1981, 2011 – súčasnosť)
• Steve Howe – gitara, sprievodný spev (1970–81, 1990–92, 1995–súčasnosť)
• Billy Sherwood – gitara, klávesy, spev, basgitara (1997–2000, 2015-súčasnosť)
• Alan White – bicie (1972 – súčasnosť)
• Tony Kaye - klávesy (1968–71, 1982–94, 2018 [iba turné])

Bývalí členovia (zakladatelia sú vyznačení tučným písmom):

• Chris Squire - basgitara, sprievodný spev (1968–2015, zomrel 2015)
• Jon Anderson - spev (1968–79, 1983–88, 1990–2008)
• Peter Banks - gitara (1968-70, zomrel 2013)
• Bill Bruford - bicie (1968–72, 1990–92)
• Rick Wakeman – klávesy (1971–74, 1976–79, 1990–92, 1995–96, 2002–08)
• Patrick Moraz – klávesy (1974 – 1976)
• Trevor Horn – spev (1980–81), produkcia (1983–87, 2011)
• Trevor Rabin – gitara, spev, klávesy, produkcia (1982–1994)
• Igor Khoroshev - klávesy (1997-2000)
• Benoît David – spev (2008 – 2012)
• Oliver Wakeman – klávesy (2008 – 2011)

Členovia Anderson Bruford Wakeman Howe:^PoznámkaPozrite si dva vyššie uvedené časti, kde nájdete informácie o čase členov vo vlastnom Áno

• Jon Anderson – hlavný a sprievodný spev (1988-1990)
• Bill Bruford - bicie (1988-1990)
• Rick Wakeman - klávesy (1988-1990)
• Steve Howe – sólová a rytmická gitara, sprievodný spev (1988-1990)

Podporovaný:

• Tony Levin – basgitara, palica Chapman (relácia a turné, 1988-1990)
• Milton McDonald – rytmická gitara (relácia a turné)
• Matt Clifford – klávesy, programovanie, orchestrácia, sprievodné vokály (album)
• Julian Colbeck – ďalšie klávesy (prehliadka)
• Jeff Berlin – basgitara (turné; náhrada po tom, čo Levin ochorel)

Áno vrátane členov ARW:^Poznámkapozri vyššie čas Andersona, Rabina a Wakemana v správnom áno)

• Jon Anderson – hlavný a sprievodný spev, rytmická gitara, harfa, perkusie (2010-)
• Trevor Rabin – gitara, hlavný a sprievodný spev (2010-)
• Rick Wakeman - klávesy (2010-)

Podporovaný:

• Lee Pomeroy – basgitara, sprievodný spev (iba naživo, 2016-)
• Louis Molino III - bicie, sprievodný spev (iba naživo, 2016-2017, 2018-)
• Iain Hornal – basgitara, sprievodný spev (iba naživo, 2017-2018)

• Vlasy 80. rokov: Dokonca aj Yes bolo ovplyvnené v 90125 / Veľký generátor éry, ale Chris Squire mal vlasy z 80. rokov zo všetkých. Jon Anderson si zrejme koncom 80. rokov požičal vlasy Roda Stewarta.
• DÔRAZ na nesprávnu slabiku:
  • Z filmu „Nezabíjaj veľrybu“: „Ak bude čas AY-llow...“
  • Z 'Fly from Here': 'All-ti-METERS nula...'
• Adaptačné rozšírenie: Neuveriteľne nejasné Áno, remixy (pozri Niečo úplne iné ) zmení 37-sekundové „päť percent za nič“. Krehké do tanečnej piesne 4:44. Naopak, ten istý album zhusťuje 21:33 'Ritual' smerom nadol na 6:20.
• Album Filler: 'Sólové' kúsky Krehké , nahrané, aby sa album rýchlo dostal von, aby mohol zaplatiť bankový úver na nástroje Ricka Wakemana. Ich „výplň“ je stále celkom dobrý, pričom akustický kúsok Steva Howea „Mood for a Day“ je považovaný za jeden z jeho najlepších. Takí sú úžasní.
  • Podľa Wakemana, Príbehy z topografických oceánov má asi hodinu dobrého materiálu, ale keďže to bolo príliš dlhé na to, aby sa zmestilo do jedného vinylového albumu, museli skladby vyložiť, aby sa zmestili na dvojalbum.
• All Drummers Are Animals: Úplne odvrátený pre Billa Bruforda a Alana Whitea, vďaka čomu je Whiteovo ťažké, frenetické sólo na bicie v 'Release, Release' ešte prekvapivejšie.
  • Bruford sa vydal na akademickú kariéru v The New '10s, dokonca napísal knihu o archetype moderného bubeníka.
• Všetko v príručke: Vložka berie na vedomie Krehké vysvetlite vyššie uvedené „sólové“ skladby.
  • Podobne vložka poznamenáva k Príbehy z topografických oceánov vysvetľuje koncept albumu a význam každého dielu.
• Arc Words: Veľa príkladov.
  • Prvým príkladom môže byť text „Poprosím ju o nejaký čas, aby sa išla poobzerať“ Áno skladba „Sladkosť“. „Looking Around“ je ďalšou skladbou na albume.
  • V 'The Remembering' na Príbehy z topografických oceánov , spieva sa slovo 'Relayer'. To sa nakoniec stalo názvom ďalšieho albumu.
  • „Roundabout“ je názov úvodnej skladby Krehké , a spieva sa aj na Ísť na Jedného skladby „Going for the One“ a „Parallels“.
  • „Ten true summers“ sa spieva v „Roundabout“ a Tormato pieseň 'Raduj sa'.
  • Spieva sa dookola dookola Tormato piesne „Raduj sa“ a „Na tichých krídlach slobody“. Keďže je na prvej a poslednej skladbe albumu, počíta sa aj ako Bookends .
  • „Talk, talk, talk“ sú posledné slová spievané v skladbe „Give & Take“, poslednej skladbe európskeho vydania únie. To predznamenáva názov ďalšieho albumu.
  • 'New State of Mind' je úvodná skladba Otvor oči a táto fráza sa spieva aj na skladbe „From the Balcony“ z toho istého albumu.
  • „Máme nebo“ od Krehké sa spieva na Rebrík skladba 'Môžem?'
  • „Nový jazyk“ je predposlednou skladbou Rebrík a záverečná skladba „Deväť hlasov“ obsahuje frázu „hovoriť novými jazykmi“.
  • 'Magnify' sa spieva na 'Magnification' aj 'Spirit of Survival'.
  • zapnuté Zväčšenie Fráza „posvätná pôda“ sa spieva na skladbách „Give Love Every Day“ a „In the Presence Of“.
  • Fráza „história budúcnosti“ má už trochu najazdených kilometrov; bol to pracovný názov pre Hovorte a potom sa objavila v 'Bring Me to the Power' a 'Homeworld (The Ladder)'.
  • Lietajte odtiaľto Názov je uvedený v 1. a 2. časti suity 'We Can Fly' a 'A Sad Night at the Airfield'. Prirodzene sa vracia aj v 5. časti, keďže ide o reprízu 'We Can Fly'.
• Asimilátor: Zvláštnym (ale nie zlým) spôsobom. Yes pohltili The Buggles , potom Cinema (čo mala byť pôvodne nová kapela s Trevorom Rabinom ako frontmanom) a potom Andersona Bruforda Wakemana Howea. Zaujímavé je, že zakaždým, keď Yes „pohltili“ kapelu, bol začlenený aj ich hudobný štýl.
• Kapela bez tváre: dráma , vyrobený bez Ricka Wakemana a Jona Andersona a v akejkoľvek zostave po vylúčení Andersona; zostava Davison / Sherwood sa môže zdvojnásobiť kvôli odchodu a odchodu Squire.
• The Big Guy: Trevor Rabin a Rick Wakeman mali obaja okolo 6'3 - ale Chris Squire s 6'4 vyniká najviac, je taký vysoký, že normálne dosť veľká a nemotorná basgitara Rickenbacker, na ktorej hral, ​​vyzerala ako gitara, alebo možno aj obyčajná hračka v jeho rukách.
• Veľké „ÁNO!“ 'Time letí' má jeden.
  • Vďaka ich názvu sa to hrá aj graficky. Meno Yes vzniklo ako propagačný trik, ktorý prinútil promotérov koncertov a umelcov plagátov používať väčšie písmená pre svoje meno, pretože slovo „áno“ je krátke. Vďaka tomu ich meno vyniklo viac v porovnaní s ostatnými skupinami, ktoré zdieľali účet, až kým neboli dostatočne populárne na to, aby boli titulkami svojich vystúpení. A samozrejme, existuje niekoľko albumov, kde je na obale pomerne veľké logo Yes tej či onej príchute.
• zarážky na knihy: Príbehy z topografických oceánov a Lietajte odtiaľto v tomto poradí: Riff z 'The Revealing Science of God' sa objavuje na konci 'Ritual' a Benoita môžete počuť veľakrát spievať 'And we can fly from here...' počas cooldown 'Into the Storm'.
• Nudné, ale praktické: Klávesový štýl Tonyho Kayea v porovnaní s okázalejšími hráčmi, ktorí ho nasledovali ako Rick Wakeman. Tiež sa vyhýbal akémukoľvek druhu pokročilých syntetizátorov v prospech toho, aby zostal pri .
• Autobus sa vrátil:
  • Rick Wakeman štyrikrát odišiel a vrátil sa do kapely.
  • Tony Kaye v ére „Áno západu“. Dosť veľa klávesov na týchto albumoch v skutočnosti hral Trevor Rabin alebo (na 90125 ) Trevor Horn však. zapnuté Hovorte , výslovne sa mu pripisuje iba Hammond organ, pričom Rabin hrá na všetky ostatné klávesy.
  • Krátky návrat Billa Bruforda do kapely únie .
  • Gitarista / klávesák / spevák Billy Sherwood bol v hre, aby nahradil Jona Andersona za to, čo by nasledovalo po Veľký generátor (jeho spolupráca s Chrisom Squireom „The More We Live – Let Go“ je uvedená na únie , zatiaľ čo outtake 'Love Conques All' sa objaví na Áno Roky box set), vrátil sa ako Šiesty Strážca, aby pomohol na Hovorte turné, sa opäť vrátil ako oficiálny člen po boku Jona Andersona Otvor oči a Rebrík a naposledy vykonali nejaké inžinierske práce na Lietajte odtiaľto a Nebo & Zem . Na turné v roku 2015 by tiež nahradil chorého basgitaristu Squirea, kým sa po jeho smrti v júni 2015 stal stálym basgitaristom skupiny.
  • Trevor Horn a Geoff Downes za Lietajte odtiaľto , pričom Downes odvtedy hral v Yes niekoľkokrát. V skutočnosti je stále v kapele.
    • Trevor sa vrátil, aby s kapelou vystupoval pri rôznych príležitostiach, spieval „Tempus Fugit“ na živých vystúpeniach v rokoch 2016 a 2018 a poskytol kompletne prerobené vokály. Let odtiaľto – spiatočná cesta .
  • Jon Anderson opustil Yes v roku 1980, znovu sa pripojil k Yes v roku 1983, znova odišiel v roku 1988 a znova sa pripojil k Yes (spolu s Howe, Wakeman a Bruford) v roku 1990. Howe opustil Yes v roku 1992 a vrátil sa v roku 1995 .
  • Tony Kaye sa opäť pripojil ku kapele na turné po USA v roku 2018, aby si pripomenul ich päťdesiate výročie. Bill Bruford formálne predstavil kapelu aj na koncerte v Londýne v tom istom roku, hoci s nimi nevystupoval, keďže bol už mnoho rokov na dôchodku.
• Diskontinuita Canon:
  • Aj keď nepopierajú existenciu Áno alebo Čas a slovo , nikdy sa o nich nehovorí v rozhovoroch a niekoľko piesní sa za posledné desaťročia hralo naživo ('Time and a Word', 'Sweet Dreams' a 'Astral Traveller').
  • Wakeman odmieta prehrávať materiál z relé (jeden štúdiový album Patricka Moraza), ktorý bol nahraný medzi jeho prvými dvoma funkčnými obdobiami v kapele. Svedčí o tom turné Masterworks s Khoroshevom na klávesoch, ktoré vynieslo 'The Gates of Delirium' z trezoru.
  • Steve Howe sa chvíľu vyhýbal materiálom z Rabinovej éry, ale nakoniec súhlasil, že si ich občas zahrá.
  • Ľudia si často myslia, že nahrávka Trevora Horna Lietajte odtiaľto V roku 2018 mohla byť „Return Trip“ spôsobom, ako vymazať príspevky Benoîta Davida ku kapele, keďže pôvodná verzia z roku 2011 je teraz neuveriteľne zriedkavé nájsť a nie je k dispozícii na streamovanie, ale vzhľadom na to Zo stránky bol prepustený, zdá sa, že to tak nie je.
• Čechovova zbraň: Pamätáte si, že demo pieseň Horn and Downes hrali zvyšným členom kapely predtým, ako boli požiadaní, aby sa pridali? No nepodarilo sa to dráma ... To bolo nakoniec prepracované do titulnej skladby Lietajte odtiaľto 31 rokov neskôr.
• Cherubic Choir : Squire a Anderson to dokázali v ich vokáloch dosiahnuť. Pomáha, že Squire bol v skutočnosti zborníkom.
• Christmas Songs : Sólový album Jona Andersona 3 lode a Švajčiarsky zbor Chrisa Squirea .
• Chrómovaný kľúč: Video k skladbe „Leave It“, hoci je na svoju dobu prelomové, má niekoľko pozoruhodných problémov s Chroma Key s bielymi košeľami na bielom pozadí.
  • Kevin Godley a Lol Creme boli strojcami videa „Leave It“, ktoré údajne vytvorili pätnásť rôznych verzií z Všetko to boli variácie piatich členov kapely stojacich v zostave na bielom pozadí: väčšina bola hore nohami, niektorí boli pravou stranou hore, jedna verzia bola otočená chrbtom ku kamere a jedna verzia mala nejakú choreografiu. Najznámejšia verzia – a jediná, ktorá sa zatiaľ dá nájsť na YouTube – ich má hore nohami, pričom ich obrázky sú pozmenené rôznymi vizuálnymi efektmi.
• Cloudcuckoolander: Jon Anderson pôsobí ako jeden.
• Bežný čas: Odvrátený. vy skúste hrať v 13/8 čase.
• Koncepčný album: Blízko k okraju možno považovať za jednu. Podľa Jona Andersona je celý album inšpirovaný albumom Hermanna Hesseho Siddhártha . Kvôli textom Word Salad Lyrics je však veľmi otázne, či tomu konceptu rozumie aj niekto iný ako Anderson. Príbehy z topografických oceánov je tiež jedným, inšpirovaný segmentom Paramahansa Yogananda's Autobiografia jogína .
• The Constant: Chris Squire bol jediným členom, ktorý sa objavil na všetkých ich albumoch. Alan White bol tiež v každej zostave od vstupu do kapely.
• Opovrhnutiahodný obal: Ísť na Jedného , Spojené kráľovstvo. Čas a Slovo kryt a zadný kryt včera kompilácia.
• Pohodový starý chlap: Napriek tomu, že má viac ako 70 rokov, Anderson si pravidelne udržiava účet na Facebooku a osobnú webovú stránku. Zvyšok kapely sa tiež kvalifikuje.
• Titulná verzia:
  • Ich cover verzia skladby „America“ od Simon & Garfunkel, ktorá je o nejakých sedem minút dlhšia ako originál a obsahuje aj citát z „America“ od Leonarda Bernsteina (z r. West Side Story ) vo svojej basovej linke (blízko konca Epic Instrumental Opener).
  • Urobili aj cover verzie 'Something's Coming' z West Side Story, pôvodne ako B-strana.
  • ' Áno roky nastaviť a Going For the One nové vydania zahŕňajú nahrávku 'Amazing Grace'.
• Tmavšie a ostrejšie: dráma je výrazne tmavší a pochmúrnejší, nehovoriac o ťažšom a tvrdšom, než čokoľvek, čo urobil Yes predtým alebo potom. Obal albumu to dokonca odkazuje na chladnú, drsnú arktickú krajinu, ktorú nakreslil Roger Dean.
• Deadpan Snarker: Rick Wakeman, Bill Bruford, občas aj Chris Squire.
  • Prečítajte si knihu Geoff Downes v poslednej dobe?
• Orgazmus študenta dizajnu: Slávne umelecké dielo Rogera Deana.
• The Determinator: Chris Squire, za to, že chcel udržať kapelu v chode po odchode Ricka Wakemana a Jona Andersona.
  • A potom, keď odišli znova v roku 2000.
  • Počítalo by sa aj s ich rozhodnutím pokračovať po chorobe Chrisa Squirea (a následnej smrti) v roku 2015 (s Chrisovým povzbudením).
• Výrazný dvojitý album: The Kľúče k Vzostupu albumy, ktoré sú sčasti živé, sčasti štúdiové.
• Doll-Up Splátka: Dva prípady:
  • 90125: názov 'Cinema' nevznikol kvôli hrozbám žaloby zo strany podobne pomenovaných kapiel a vydavateľstvo ich presviedčalo, že len vrátenie názvu Yes by stačilo vzhľadom na to, že v skupine vystupovali všetci okrem Trevora Rabina - ktorého rozčuľovalo, že neúmyselne sa pripojil k opätovnému stretnutiu.
  • únie , ktorý kombinoval ukážky z oboch albumov Yes, ktoré nahrali 90125 a bývalých členov kapely, ktorí spojili svoje sily ako Anderson Bruford Wakeman Howe.
• Early Installment Weirdness: Ich prvé dva albumy majú jednoduchší zvuk v porovnaní s rozľahlými skladbami, ktorými by sa stali známymi. Mali tiež veľa krytov.
• Epic Instrumental Opener: Mnohé z ich skladieb majú aspoň jednu minútu inštrumentálneho nahromadenia; „Close to the Edge“ je pravdepodobne najznámejším príkladom.
  • Mnohé z ich koncertov tiež začínajú nahrávkou 'Firebird Suite' Igora Stravinského, typicky ako predohru k 'Siberian Khatru'. Dobrým príkladom je Yessongs .
  • Živé vystúpenia skladby „Yours Is No Disgrace“ zo začiatku sedemdesiatych rokov často predĺžili úvod o niekoľko minút, ako je vidieť na Yessongs a Potomstvo box set.
  • Ich cover 'Every Little Thing' má dvojminútové intro s interpoláciou riffu 'Day Tripper', čím sa pôvodná dvojminútová skladba natiahne na takmer šesť.
• Epic Rocking: Majstri v tom. Príbehy z topografických oceánov je najextrémnejším príkladom; Album, ktorý bol pôvodne určený na počúvanie na jeden záťah, má viac ako 80 minút a obsahuje iba štyri piesne, každá s priemerom 20 minút. Majú pomerne veľa skladieb v rozsahu 10 až 15 minút a niekoľko ďalších skladieb, ktoré dosahujú vrchol 20 minút.
  • Blízko k okraju je z toho 39 minút po sebe relé . Obe majú identické formáty: Jedna skladba má približne 20 minút, po ktorej nasledujú dve, ktoré majú približne 10 minút.
  • Dokonca aj v pop-rockovom období stále písali eposy – „Endless Dream“ má takmer 16 minút a každý album z Rabinovej éry má aspoň dve piesne dlhšie ako 6 minút.
  • Lietajte odtiaľto z roku 2011 obsahuje zatiaľ najdlhšie zloženie kapely (okrem Takéto ), šesťdielny titulný balík, ktorý vo svojej pôvodnej podobe trvá necelých 24 minút. Avšak, Trevor Horn Spiatočná cesta remix skráti skladbu na 21:30.
• Budúcnosť slobodnej lásky: „Skutočná láska“ je temná subverzia.
• Žáner rulety: únie má piesne, ktoré siahajú od popu ('Lift Me Up'), cez psychedelický rock ('Take the Water to the Mountain'), cez folk rock ('Masquerade') až po hair metal ('Dangerous'). Na rozdiel od niektorých príkladov tohto trópu sa neustále zmeny žánrov často považujú za slabinu albumu, najmä preto, že väčšina albumov Yes sa ustáli na žánri pre daný album a drží sa ho.
• George Lucas Altered Version: The 'Return Trip' remix of Lietajte odtiaľto , ktorá nahrádza všetky vokály Benoîta Davida Trevorom Hornom, prearanžuje niektoré skladby (vrátane vystrihnutia dvoch celých minút zo suity 'Fly From Here') a pridáva extra gitarové a klávesové overdub.
  • Spôsobom, ktorý je takmer verný názvu trópu, sú niektoré zmeny v skladbách prinajlepšom otázne, pričom najotrasnejším príkladom je koniec prvej časti hlavnej suity (po predohre), pričom niektoré zachádzajú až do opíšte to ako „úpravu úrovne YouTube Poop“, pretože všetko, čo robí, je zopakovať riff, ktorý umelo zdvihne skladbu o celú oktávu a potom znova, ale tentoraz o oktávu nižšie. Či to bolo úmyselné alebo nie, nie je známe.
• Bezodplatný cudzí jazyk: Podľa Andersona znamená „Khatru“ (ako v „sibírskom Khatru“) v jemenskom dialekte arabčiny „Ako si prajete“, ale netušil, čo to znamená, kým niekoho nepožiadal, aby to vyhľadal.
• Gratuitous Panning : Niekoľko ich albumov, vrátane Krehké , uviedol toto. Napríklad úvodný riff 'Roundabout' obsahuje gitarové harmonické tóny posunuté doľava; orgány, ktoré prichádzajú, sú buď v ľavom kanáli alebo (pre sólo) v pravom kanáli. Medzi ďalšie príklady patrí celý orchester Čas a Slovo ; organ/gitara kobylka a gitarové sólo v 'Yours is No Disgrace'; a gitarové sólo v 'Owner of a Lonely Heart'.
• Zelený Ezop: 'Nezabíjaj veľrybu', 'Vezmi vodu do hory'.
• Hviezdny člen party: Jay Schellen hrá na bicích nástrojoch Alana Whitea od roku 2016 kvôli jeho rôznym zdravotným problémom, hoci v niektorých vystúpeniach obaja účinkujú v rôznych skladbách. Syn Steva Howea Dylan urobil to isté počas turné po USA v roku 2017.
• Toto nosí Guyliner Jon Anderson vo videu 'It Can Happen'.
• Hidden Track: 'The Solution', záverečná skladba Otvor oči , je uvedená ako 23:47 dlhá, no samotná skladba má len 5:26. Nasledujú dve minúty ticha, zvyšok je okolitý hluk (spev vtákov, burácanie vĺn) prerušovaný textami z predchádzajúcich skladieb albumu.
• História sa opakuje: V roku 1983 bola skupina, v ktorej pôsobil Trevor Rabin, premenovaná na Yes, pretože obsahovala niekoľko kľúčových členov Yes. V roku 2017 bola ďalšia kapela, v ktorej bol Rabin, premenovaná na Yes, pretože obsahovala niekoľko kľúčových členov Yes.
• I Am the Band: Trópe, ktorý sa zvyčajne nespája s Yes, ale podľa všetkého Hovorte bol v podstate sólový album Trevora Rabina so symbolickými príspevkami od Andersona a Squirea. Upevnil to aj fakt, že s veľmi malým rozpočtom, s ktorým mala kapela v tom čase nahrávanie, sa Rabin stal aj producentom albumu, čo mu zanechalo veľmi ťažkú ​​ruku pri formovaní výsledného zvuku albumu. To isté sa stalo v menšej miere s Veľký generátor ako rozchod s Trevorom Hornom opustil Rabina ako hlavného producenta albumu.
• Ikonická položka: Chris Squire nebol Chris Squire bez svojho Rickenbacker 4001 s dvojitým zosilňovačom.
• In Name Only: Inverted — Anderson Bruford Wakeman Howe bol v podstate zlúčením zostavy z rokov 1971-72, bez Chrisa Squirea. V roku 1989 nahrali jeden album s vlastným názvom a vydali sa za ním na turné, než sa v roku 1991 asimilovali späť do skupiny Yes.
  • ARW je superskupina zložená z Andersona, Rabina a Wakemana s basgitaristom Lee Pomeroyom a bubeníkom Louisom Molinom III., ktorá vznikla v roku 2010. Po uvedení kapely do Rock and Roll Hall of Fame v roku 2017 sa označovali ako „Yes featuring Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman' s iným logom, ako si želá Anderson (ktorý spoluvlastnil práva na názov skupiny so Squire a umožnil Yes pokračovať bez neho, pokiaľ bol Chris stále v skupine) sa presadil ako jediný zostávajúci aktívny zakladajúci člen kapely a verí, že jeho skupina bude užšie spolupracovať v duchu skupiny, ako je oficiálna zostava.
• Ironic Echo: Benoît David bol najatý z tribute kapely Close to the Edge (a je známy aj svojou prácou v netribute kapele Mystery), aby nahradil Andersona po tom, čo mu diagnostikovali astmu pri príprave na turné. O niekoľko rokov neskôr dostal David počas turné laryngitídu a nahradil ho Jon Davison, ktorý tiež známy ako spevák skupiny Yes tribute a samostatná progresívna rocková kapela (Glass Hammer). Tu dúfam, že nezachytí žiadnu z chýb, ktoré trápili Andersona a Davida.
  • Lietajte odtiaľto je druhý Štúdiový album Yes, ktorý vyjde po odchode Jona Andersona a Ricka Wakemana z 'klasickej Yes' zostavy, na ktorom sa podieľajú Trevor Horn (výhradne na producentskej stoličke) a Geoff Downes.
  • Keď ' 90125 / 'Yes West' zostava, ktorá nahrávala Hovorte sa v roku 1995 rozpadli, Rick Wakeman opäť nahradil Tonyho Kaye ako klávesistu Yes. Zamestnanie Igora Khorosheva v roku 1997 po Wakemanovom odchode znamenalo druhý prípad, keď bol nahradený prevažne neznámym klávesákom neanglického pôvodu (po Patrickovi Morazovi).
  • Jon Anderson založil dve skupiny, ktoré sa odštiepili od hlavnej skupiny Yes: ABWH a ARW. Je iróniou, že jedna z týchto kapiel sa sústredila výlučne na klasickú éru Yes, zatiaľ čo druhá je v súčasnosti balansovaná medzi klasickým prog materiálom a popovejšími skladbami „Yes West“.
• Posledná poznámka Nočná mora:
  • V závere „Sound Chaser“ sa strieda disonantné jačanie členov kapely a šialené klávesové sóla. Tie sa zrýchľujú a zrýchľujú, kým skladba náhle neskončí. Počúvanie piesne z jej albumu ( relé ) však nie je až taký zlý, pretože prechádza do pomalého finále „To Be Over“ plného Sweet Dreams Fuel.
  • 'Take the Water to the Mountain' končí krikom na pozadí od Jona Andersona, spolu s trblietavými tónmi zo syntetizátora, ktoré by boli upokojujúce v akomkoľvek inom kontexte, ale tu pôsobia zvláštne. Je to znepokojujúci koniec únie ako celok, pokiaľ nemáte verziu albumu s 'Give and Take'.
  • Zväčšenie Titulná skladba sa končí tým, že sprievodný orchester použitý na albume sa do značnej miery zrúti sám do seba. Zaujímavé je, že 'Dreamtime' z toho istého albumu má opačný efekt, s veselou a tvrdo rockovou skladbou, po ktorej nasledujú dve minúty túlavej inštrumentácie.
• Hlavný basgitarista:
  • Chris Squire bol v podstate všetky štyri typy, ale určite bol Typ A. Je z veľmi dobrého dôvodu známy ako virtuóz v skupine virtuózov, pričom za ním prichádza v podstate každý hlavný basgitarista a spieva jeho chválu. Bol však tiež typu B, pričom jeho sprievodné/harmonické vokály boli obrovskou súčasťou zvuku Yes. Bol tiež typ C, ktorý je s najväčšou pravdepodobnosťou najrozpoznateľnejším členom okrem možno Rick Wakeman alebo Jon Anderson, ako aj Type D, s takmer všetkými ich najznámejšími skladbami, napríklad Roundabout s jeho basovým predokom a stredom.
  • Trevor Horn to bol v The Buggles a hrá bezpražcovú basu v 'Run Through the Light' na dráma .
• Limitovaný text piesne: Niekoľko:
  • 'We Have Heaven' - dva riadky opakujúce sa stále dokola v akomsi kole: Povedz mesačnému psovi, povedz marcovému zajacovi
    Máme nebo
    • ...Pripojené týmito riadkami asi v polovici: Má jasno
      Teraz sa rozhliadnite
  • „Ryba“ (ak sa berie samostatne, aj keď sa často spája s „Obtekaním na dlhé vzdialenosti“), opakuje líniu „Schindleria praematurus“.
  • 'Biele auto':
  Vidím muža v bielom aute
  Pohybujte sa ako duch na panoráme
  Vezmite si všetky svoje sny
  A vy ich odháňate
  Muž v bielom aute.
  • „Časť IV – Hrboľatá jazda“ (od Lietajte odtiaľto ) — toto sú jediné texty, ktoré sa objavia raz:
  Snívanie
  Vidíme sa tam
  Maj sa
  Niekedy niekde
• Long-Runners: Chodia od roku 1968.
• Zostava Long Runner: Do určitej miery to zmenili. Hoci najslávnejšia zostava kapely (Anderson/Squire/Howe/Wakeman/White) nazbierala slušné množstvo kilometrov, nikdy spolu nevystupovali dlhšie ako tri roky v kuse.
• Vojna s hlasitosťou: Rebrík a Lietajte odtiaľto (obe DR7) sú ovplyvnené, majú pomerne nízky dynamický rozsah a orezávanie. Čudne, Zväčšenie , vydaný medzi dvoma albumami, je na DR8 menej ovplyvnený a nie je tak výrazne zostrihaný (obzvlášť hrozný je len v jednej časti „Can You Imagine“, ktorá trvá asi päťdesiat sekúnd). Niektoré z nedávnych vydaní kapely odvrátili tento tróp; Potomstvo bol známy najmä svojou úplnou averziou k tomuto tropu (s a podľa štandardy zo 70. rokov 20. storočia , nehovoriac o moderných) a ide o doteraz najlepšie znejúcu nahrávku živých vystúpení kapely zo 70. rokov. Najnovší štúdiový album kapely Nebo & Zem tiež to odvracia na DR11, takže je možné, že v posledných rokoch získali nechuť k tomuto tropu.
• Lyrické Cold Open: 'Videla som všetkých dobrých ľudí', 'Nechaj to'.
• Lyrický Shoehorn: „Láska si nájde cestu“, pretože Trevor Rabin nedokončil text: Tu je moje srdce
  Čakám na teba
  Tu je moja duša
  Jem v Chez Nous .
• Lyric Swap : Pri opätovnej nahrávke v roku 2018 Lietajte odtiaľto namiesto toho album s Trevorom Hornom vokálom, Let odtiaľto – spiatočná cesta , niektoré texty pre „Časť III – Madman at the Screens“ sú zmenené v prvej polovici piesne. Čo bolo kedysi toto: Vonku na pobreží (pobrežie)
  Niekto čaká (čaká)
  Vietor, ktorý padal, opäť stúpa
  Počujem hlasy (hlasy)
  Počujem ich volať (volať)
  Každá pieseň spievala v daždi

Dole v prístave
Muži sa pozerajú
Vietor, ktorý padal, opäť stúpa
Počujú hlasy (hlasy)
Búrka volá (volá)
Počúvanie spevu spievajúceho cez dážď

• Zmysluplný názov: Album Áno neúmyselne skončil tak, že jeden mal, pretože bol od kapely Prielomový hit a tiež vytvorenie ich podpisového štýlu.
• Minimalistický obal: Blízko k okraju , 90125 a Otvor oči sú skutočne jedinými pravdivými príkladmi tohto tropu. Blízko k okraju má v hornej časti iba názov a názov kapely v prechode od čiernej k zelenej (hoci vnútorný obal je umeleckým dielom Rogera Deana, ktorý nie je minimalistický), 90125 má sivé pozadie s názvom kapely jednoduchým písmom v hornej časti a kruhom rozliatym do troch častí – červenej, žltej alebo modrej – s názvom v modrej časti, zatiaľ čo Otvor oči má len názov albumu a názov kapely v Orange na plochom čiernom pozadí.
• Miniscule Rocking: Smiešne malé – ako za 37 sekúnd – „Päť percent za nič“ prichádza hneď po 8-minútovom epose.
  • Majú tiež 1:21 'Biele auto' medzi epickými 10:27 'Machine Messiah' a 6:35 'Naozaj sa to deje?'.
• Mohsova stupnica tvrdosti rocku a kovu: Medzi 2 a 4, s občasnými 1 alebo 5. Aj keď mohli byť hluční a ťažkí, ak chceli, nikdy neboli takí tvrdo ako Jethro Tull alebo Uriah Heep; ich podivnejšie experimenty viac ako kompenzované.
  • Živá verzia „The Fish“ zapnutá Yessongs mohol dosiahnuť 6 alebo 7. Na svoju dobu to bolo šokujúco hlasné a v tom čase by sa ľahko kvalifikovalo ako 11. Niektoré živé verzie 'Ritual', najmä z obdobia Moraza, by tiež dosiahli 11.
  • 'Brány delíria' z relé pokrýva všetko od 1 do 6, pričom „Čoskoro“ je 1 a stredná časť stúpa na 6, najmä v tej časti, kde je stojan s autodielmi, na ktoré v štúdiu narážali, aby simulovali hluk zbraní, ktoré sa bili v boji. náhodne pretlačil. Je to určite najhlučnejší, aký kedy Yes dostali na ktoromkoľvek z ich štúdiových albumov.
  • 'Heart of the Sunrise' sa tiež pohybuje od 1 do 6 a späť, často s malým alebo žiadnym prechodom.
  • Yes má kúsky, ktoré by sa dali klasifikovať ako progresívny metal, najmä 'Machine Messiah' a 'Endless Dream' (prvý bol pokrytý Dream Theater, aby sa pointa ešte viac posunula domov).
  • 'Mood for a Day' a 'Clap' sú dve skladby na akustickej gitare od Howea, ktoré ľahko zarobia 1 s.
  • Nebo & Zem je pomerne ľahké počúvanie v porovnaní s väčšinou albumov Yes, vďaka uprednostňovaniu akustických gitár pred elektrickými. Väčšina z nich sa radí na 1 alebo 2, pričom „The Game“ sa blíži k 3 vďaka sólu na elektrickú gitaru. 'Subway Walls' je pravdepodobne tiež tam hore, kvôli bombastickejšej orchestrácii.
• Mythology Gag: 'Quartet' z Anderson Bruford Wakeman Howe má jeden segment s niekoľkými odkazmi na minulé piesne Yes, ako napríklad „Dala mi lásku, beh na dlhé trate“. 'Môžem?' od Rebrík sa tiež počíta.
• The Napoleon: Jon Anderson bol takto prezývaný v začiatkoch kapely pre jeho nízky vzrast a zvyk prežúvať členov kapely, ktorí prišli neskoro na skúšky.
• New Age Retro Hippie: Jon Anderson.
• Nový zvukový album:
  • Album Áno zahŕňa riedke progresívne prvky a zbavuje sa psychedelického štýlu v štýle Beatles a Silly Love Songs, ktoré dominovali v Áno a Čas a Slovo .
  • relé smeruje bližšie k jazz fusion oveľa viac ako predtým alebo potom, čiastočne kvôli vplyvu Patricka Moraza a preto, že Anderson bol v tom čase veľkým fanúšikom fusion skupín (najmä Mahavishnu Orchestra, s ktorým Yes vystupovali pred niekoľkými rokmi).
  • dráma má veľmi výraznéNová vlnavplyvy vďaka pripojeniu The Buggles a je to jediný album, kde hra Steva Howa prechádza do heavy metalu, najmä na 'Machine Messiah'.
  • 90125 znovuobjavili Yes ako pop rockovú skupinu, ale zachovali si dostatok svojich ochranných známok na to, aby získali uznanie u kritikov.
• Nezobrazený názov: V 11-minútovom epose 'In the Presence Of' sa názov nikdy nehovorí.
  • „Siberian Khatru“, „Tempus Fugit“ (tak trochu; fráza je pri preklade do angličtiny „čas letí“, čo robí objaviť sa), 'Into the Lens', 'Sound Chaser', 'Life on a Film Set'; príkladov je dosť.
• Neindikatívny názov: únie V skutočnosti nešlo o spojenie čohokoľvek, ale skôr o album spájajúci piesne od dvoch úplne odlišných skupín (Yes West a ABWH), ktoré mali náhodou toho istého speváka (samozrejme, Jon Anderson). Obrátené s následným turné, na ktorom bolo všetkých osem členov na pódiu spolu.
• No Pronunciation Guide: Zvláštny príklad zo skutočného života, pretože Anderson nesprávne vyslovuje 'Michigan' s tvrdým 'ch' v obálke kapely Simon & Garfunkel 'America'. Stále to robil asi o dvadsaťpäť rokov neskôr Kľúče k Vzostupu výkon. Je zvláštne, že názov mesta Saginaw vyslovuje v oboch prípadoch správne.
• Not Using the 'Y' Word: Niektoré tlačové správy pre Andersona Bruforda Wakemana Howea sú komicky ohnuté, čo naznačuje, že táto skupina bola Yes bez toho, aby v skutočnosti použili názov. Iní však výslovne odkazujú na ABWH ako na skupinu, ktorá sa v 70. rokoch volala Yes, takže právnici Arista Records si neboli istí, či môžu skutočne použiť slovo „Áno“ alebo nie. Dohoda medzi Arista a Atco Records neskôr špecifikovala, že sa môžu odvolávať na svoj pôvod v Yes, ale nemohli sa tak nazývať.
• Zjavná beta: Odvrátená. 'Lift Me Up', 'Miracle of Life' a 'Saving My Heart' boli v skutočnosti demá od Trevora Rabina a mal v úmysle ich znovu nahrať. Okrem toho, že boli pridané vokály Jona Andersona, pred zaradením zostali väčšinou nezmenené únie . Ich „demo“ status však nie je viditeľný av skutočnosti sú často považované za najlepšie skladby na albume.
• Occidental Otaku: Zdá sa, že Jon je niečo ako japanofil, ktorý pracuje s Kitarom a v televíznom rozhovore v 80. rokoch vyjadril túžbu vyliezť na horu Fuji.
• Neobyčajné priateľstvo: Jon Anderson a Rick Wakeman.
• Zlovestný píšťalový organ: píšťalový organ v sa objaví v 'Close to the Edge'.
• One Steve Limit: Odvrátený s 90125 zostava, ktorá mala na gitare Trevora Rabina a produkciu Trevora Horna (obaja majú aj stredné meno Charles). Tiež Jon Anderson a Jon Davison (dokonca aj ich priezviská majú podobnú štruktúru!).
• Oop North: Jon Anderson pochádza z Accringtonu, Lancashire. Vo svojom hovorenom hlase má veľmi vidiecky prízvuk. Alan White pochádza z Ferryhill v grófstve Dunham. Geoff Downes je tiež zo Stockportu.
• Mimožánrová skúsenosť: „I Am Waiting“ je väčšinou jemná, zasnená pieseň založená na pomerne upokojujúcej gitarovej linke a anjelských vokáloch od Jona Andersona, aj keď sčasti s hlasnými bicími. Asi v polovici sa Trevor Rabin zrazu pustí do vlasového metalového riffu a prevezme hlavné vokály, pričom zaspieva niekoľko riadkov v oveľa agresívnejšom tóne. O necelých 30 sekúnd neskôr je to späť na pôvodnú jemnú gitarovú linku, akoby sa nič nestalo.
• Overshadowed by Awesome: Tony Kaye mal tú smolu, že bol kompetentným hráčom na klávesových nástrojoch v skupine preslávenej klávesovými čarodejníkmi ako Rick Wakeman, Patrick Moraz a Geoff Downes. Niektorí kritici ho prezývali „Neviem hrať“.
• Skladateľ popovej hviezdy: Trevor Rabin získal úspešnú filmovú rolu odkedy odišiel z Yes.
• Protestná pieseň:
  • „A ty a ja“ sa v čase písania volala „Protestná pieseň“, ako sa ukázalo pred niekoľkými vystúpeniami zdokumentovanými v r. Potomstvo . Pieseň je komentárom k tomu, ako politickí vodcovia neustále zlyhávajú od ideálov ľudstva a ako sa zdá, že sa toho zmenilo len veľmi málo.
  • Príklady poskytuje aj niekoľko ďalších piesní, najmä „Don't Kill the Whale“.
  • 'Yours Is No Disgrace' má tiež jemné protestsongové motívy založené na vojne vo Vietname, pričom kontrastuje utrpenie vojakov vo Vietname s ľuďmi na párty v Las Vegas ( [sic], spomínané v texte, je známe kasíno a letovisko vo Vegas). Podľa Andersona je pieseň komentárom k tomu, ako deti bojujúce vo vojne nemali inú možnosť ako bojovať a že to nebola ich chyba.
• Opakujúci sa riff:
  • In Príbehy z topografických oceánov refrén k 'The Revealing Science of God' sa znovu objavuje na vrchole 'The Remembering'. Pokojné gitarové sólo na začiatku 'Ritual' reprízuje nielen množstvo motívov z predošlého albumu, ale aj hlavný riff titulnej skladby z ich predchádzajúceho albumu, Blízko k okraju .
  • Tiež v Takéto , melódia refrénu k skladbe „The Remembering“ je uvedená v každej jednej skladbe, textovo v prvých dvoch skladbách ( Mäkký letný sťahovák mysli na vzdialenosť v 'The Revealing Science of God' a samozrejme v refréne 'The Remembering') a hudobne v posledných dvoch počas Howeových gitarových sól.
  • In Ísť na Jedného , posledný riff 'Awaken' je v podstate durovou transpozíciou úvodného riffu 'Siberian Khatru', tiež z r. Blízko k okraju . Živý / štúdiový album kapely Kľúče k Vzostupu dáva ašibalsky prikývnuťsmerom k tomu tým, že z týchto dvoch piesní urobíme Bookendy prvého disku.
• Religion Rant Song: Možno prekvapivo jednu majú. Podľa That Other Wiki bol 'Long Distance Runaround' napísaný o Andersonových skúsenostiach s náboženským pokrytectvom počas jeho mladosti a jeho túžbe nájsť skutočný, súcitný príklad zbožnosti. Pri textoch Word Salad je to samozrejme ťažké povedať.
• Remix Album: Jeden z najzvláštnejších záznamov v ich diskografii je Áno, remixy z roku 2003. Syn Steva Howea Virgil (pripisovaný ako 'The Verge') robil v rokoch 1970 až 1980 remixy klasických skladieb inšpirované Drum and Bass.
• Revolving Door Band: Chris Squire je jediný člen, ktorý sa objavil na každom albume. Jeho oznámenie z roku 2015, že ho na turné nahradí Billy Sherwood (sám bývalý člen), pričom sa lieči na leukémiu, by znamenalo prvú zostavu bez ktoréhokoľvek zo zakladajúcich členov kapely.
• Scenery Porn: Krajiny zobrazené na obaloch albumov Rogera Deana pre skupinu.
• Self-Backing Vocalist: Obľúbená technika Jona Andersona.
• Vykríknuť:
  • Prvá časť „Videl som všetkých dobrých ľudí“ obsahuje dva odkazy na Johna Lennona: jeden z riadkov je „Pošlite mi okamžitú karmu, inicializujte ju s láskyplnou starostlivosťou“ a smerom k 3-minútovej hranici počas rozhadzovania. refrén, Anderson je počuť v ľavom kanáli spievať „Všetko, čo hovoríme, je dať šancu mieru!“.^PoznámkaToto je veselé v spätnom pohľadevyvolanýkeď viete, že Alan White hral na bicie v 'Instant Karma!'
  • 'City of Love' odkazuje na 'No Woman, No Cry' od Boba Marleyho.
  • „Machine Messiah“ odkazuje na báseň Williama Blakea „Nový Jeruzalem“. Vzhľadom na svoju relatívnu nejasnosť slúži aj ako bonus génia.vyvolaný
  • Ďalší príklad z dráma je „Into the Lens“, ktorý odkazuje na román Christophera Isherwooda Dovidenia v Berlíne (časť Berlínske príbehy , predchodca Kabaret ; Isherwood je pravdepodobne teraz známejší Slobodný muž ), ktorý obsahuje frázu „Som fotoaparát s otvorenou uzávierkou, celkom pasívny, nahrávam, nepremýšľam“. Je to ďalší príklad a Genius Bonus, opäť kvôli relatívnej nejasnosti príbehu.
  • Názov 'Starship Trooper' je zrejme literárnou narážkou na román Starship Troopers od Roberta A. Heinleina, hoci s románom to nemá nič iné ako názov. Anderson dostal nápad, že „Starship Trooper je ďalším anjelom strážnym a Matkou Zemou“, keď videl názov románu a napísal texty okolo tohto konceptu.
  • Skladba „A ty a ja“ je voľne inšpirovaná skladbou Isaaca Asimova Nadačná trilógia ; najmä „nepriateľ mutantov“ je inšpirovaný Mulom.
  • Film „Close to the Edge“ je inšpirovaný dielom Hermana Hesseho Siddhártha .
  • Ich obal od The Beatles 'Every Little Thing' cituje 'Day Tripper' v úvode.
• Disonancia spevu:
  • Jon Anderson má spievajúci hlas anjela a hovoriaci hlas farmára z Monty Python.
  • Vypočujte si vysoké, anjelské sprievodné vokály Chrisa Squirea - potom sa pozrite na tehlový dom s rozmermi 6'4 s rukami, ktoré v podstate zatieňujú ten normálny, ktorý hádže okolo basgitary plnej veľkosti, ako keby to bola detská hračka, ktorou v skutočnosti bol.
• Solo Side Project: Okolo rokov 1975–76 vydali všetci vtedajší členovia sólové albumy.
• Niečo úplne iné: Zasadené medzi ich veľa kompilačné albumy, Yes má aj oficiálne autorizovaný remixový album s názvom Áno, remixy . Je extrémne odlišné od akéhokoľvek iného vydania Yes, pričom syn Steva Howea Virgil remixoval piesne ako „Heart of the Sunrise“ ako rave piesne z éry 2003. Nie je prekvapením, že sa vytratila do hlbokej temnoty.
  • Namiesto najatia nového klávesáka, ktorý by nahradil v roku 2000 čerstvo zosnulého Igora Khorosheva, sa Yes rozhodlo pokračovať v zostávajúcej štvorčlennej zostave Anderson/Howe/Squire/White so symfonickým orchestrom ovládajúcim to, čo by boli klávesové/syntetizátorové party. celý album^PoznámkaPredtým zahŕňali orchestrálne časti Čas a Slovo , ale toto bol prvýkrát orchester vymenené klávesák; výsledok bol Zväčšenie . Kapela absolvovala turné s orchestrom Áno Symphonic turné (a DVD koncertný film), angažovanie klávesáka Toma Brislina ako dočasného nečlenského sidemana.
• Spell My Name with the 'S' : Anderson sa narodil s menom 'John' a tak si to ponechal pre prvé 3 albumy, ale predtým to zmenil na 'Jon' Krehké a odvtedy sa neobzrel späť.
• Step Up to the Microphone: Trevor Rabin sa ujal vedenia vokálov v skladbách 'Changes' a 'Walls', okrem poskytovania dodatočných vokálov v mnohých skladbách ako súčasť tímu Vocal Tag Team. Predovšetkým sa chystal byť hlavným spevákom Cinema (s občasnými príspevkami od Squire) predtým, ako sa ku skupine pridal Anderson.
  • Chris Squire spieva 'Can You Imagine?' ( Zväčšenie ) a „Muž, ktorým ste vždy chceli, aby som bol“ ( Lietajte odtiaľto ).
  • Squire a Howe často spievajú na svojich sólových albumoch.
    • Let odtiaľto – spiatočná cesta má prvú skutočnú pieseň Yes so Stevom vokálom: 'Don't Take No for an Answer'. Je odvodený z nahrávania FFH v roku 2011.
  • Rick Wakeman zvyčajne nie spieva na svojich sólových albumoch, s výnimkou troch vokálnych piesní Rock'n'rollový prorok . Tiež rozpráva o 'The Dancer' Tiché noci .
• Podozrivo podobný náhradník : Benoit David má podobný hlasový rozsah ako Jon Anderson, nosí podobné scénické kostýmy a dokonca sa na neho trochu podobá. Vzhľadom na to, že bol predtým člen Yes tribute kapely Close to the Edge, to nie je prekvapujúce. Jon Davison sa tiež náhodou nevýrazne podobá na mladého Andersona.
• Zober to! :
  • 'White Car' je vykopávka na Garyho Numana, ktorý dostal auto od svojej značky.
  • Skladba „Themes“ z albumu Andersona Bruforda Wakemana Howea je úderná Veľký generátor , najmä čo sa týka singlu, ktorý sa zameriava na písanie albumu.
• 10-minútový odchod do dôchodku: Jon Anderson a Rick Wakeman mali pár (predovšetkým Wakeman odišiel po Príbehy z topografických oceánov , potom sa vrátil pre Ísť na Jedného ; rovnako Anderson odišiel po Veľký generátor , potom sa vrátil pre únie ).
  • Bill Bruford odišiel počas turné pre únie , aj keď skupina mala ešte naplánované nejaké dátumy v Japonsku na zimu 1992. Zjavne im to vyhovovalo a tie koncerty by absolvovali s Alanom Whiteom ako jediným bubeníkom. Samozrejme, že ho prehovorili, aby sa vrátil.
• Tragic Dropout: Jon Anderson opustil školu v 15 rokoch, pretože jeho otec ochorel, pracoval na farme, ako vodič kamiónu rozvážal tehly a ako mliekar. Rozhodol sa pre kariéru v hudbe, pretože nechcel skončiť s rozvozom mlieka celý život.
• Triumphant Reprise: Pozoruhodným príkladom je „We Have Heaven“ z roku 1971 Krehké (blízko začiatku). Toto je repríza na konci poslednej piesne albumu a najmä v krátkej piesni 'Can I?' na Rebrík — ktorý bol vydaný v roku 1999.
  • 'Seasons of Man', záverečná časť 'Close to the Edge', ktorá je hudobne podobná prvej časti 'The Solid Time of Change'.
• Uncommon Time: Okrem toho, že sa piesne kapely hrajú v ľubovoľnom počte rôznych taktov, nie je nezvyčajné, aby Alan White alebo Bill Bruford hrali na meter. kompletne odlišný od zvyšku kapely, vďaka čomu je pre poslucháčov ešte ťažšie sledovať ich.
• Aktualizované opätovné vydanie:
  • V podivnej aplikácii únie bolo zavolané opätovné vydanie (Znovu)Únia ktorý odstránil skladby 'Angkor Wat', 'Dangerous', 'Evensong', 'Take the Water to the Mountain' a obal od Rogera Deana.
  • Štúdiové piesne pripojené na koniec každého z nich Kľúče k Vzostupu živé albumy boli vydané spoločne ako Keystudio , s obnovenou intro sekciou 'Children of the Light'.
  • Zadný katalóg kapely z Áno do 90125 bola reedícia na CD v roku 2003, každé obsahuje bonusové skladby, ako sú demá, úpravy singlov a B-strany.
  • Lietajte odtiaľto bola opätovne vydaná v roku 2018 ako Let odtiaľto: Spiatočná cesta , s ľahko prearanžovanými skladbami a Trevor Horn nahrádzajúci Benoita Davida vo všetkých hlavných vokáloch.
• Variant Cover : Vinylový obal pre Veľký generátor používa inú farebnú schému ako kazetová a CD verzia.
• Vocal Tag Team: Rabinova éra. 'Nekonečný sen' od Hovorte , 'Shoot High, Mier Low' od Veľký generátor a „Zmeny“ z 90125 sú najpozoruhodnejšími príkladmi, pričom dva hlavné vokály sa vypínajú.
• Vojna je peklo: 'Brány delíria'. 'Shoot High Aim Low' má tiež prvky.
• Texty slovného šalátu: Zámerné, keďže spevák Jon Anderson použil svoje texty jednoducho ako ďalší nástroj a vybral si ich skôr pre zvuk ako pre význam. Preto je veľa textov Yes úplne nezrozumiteľných, s veľkým množstvom When Is Purple. Napriek tomu mnohé texty niekoľkokrát revidoval; poznamenal, že „Close to the Edge“ prešiel najmenej tromi alebo štyrmi revíziami. Niektoré texty naozaj klikajú, ako napríklad neskoré vystúpenie 'Heart of the Sunrise' s 'Dreamer, jednoducho v kresle, ktoré ti naozaj sadne.'
  • Výrazne sa zmiernil 90125 : Anderson bol neskorým prírastkom do projektu a prepísal niektoré texty, aby lepšie vyhovovali jeho vokálnemu prednesu. Sú to asi najzrozumiteľnejšie texty v katalógu Yes, ale aj tak ďaleko od rozumu.